sábado, 23 de noviembre de 2019

Prueba el funk más íntimo con Dabeull

Hace mucho que no escuchaba artistas tan buenos como Dabeull, recuerdo la primera vez que lo oí sentí un alegre pero melancólico viaje a los 80's, que sin importar que no haya vivido en esa época, cada canción me hizo revivir diferentes momentos de aquella década.


(Sí, tan fresco como se ve)

El primer track de su más reciente EP "Intimate Fonk" te hace sentir el beat del funk y las bases del house, pero sobretodo me encantó la calidez que logra transmitir con sus sintetizadores, que se sienten armoniosos; y las voces cadenciosas que hacen una pareja perfecta con la melodía. 

La segunda canción "Love you so much" es una canción que logró calarse en mí torrente sanguíneo y cuya esencia musical es como un óleo que perdura en el tiempo. Perfecta sincronía de voz y sintetizadores. Final etéreo. 

Próximamente sentirás deseos de bailar o por lo menos moverás alguna parte de tu esqueleto, alegría espontánea. "You and I" es una canción que claramente sería un hit de verano y que está llena de hooks que embelezan tus oídos. Un bajo sutil pero que te lleva de una canción a otra. 

El último track de su EP, "DR. Fonk" te define lo groovy y lo funky, pero sobretodo reafirma, porqué Dabeull es uno de los artistas más prometedores que tenemos.

Dabeull es francés y pertenece también al sello discográfico de Roche Musique, al igual que FKJ. 

Tiene dos EP: 

2014: Fonk Delight 


En este EP, apenas empiezas a disfrutarlo, es que notas porqué la música de Dabeull es capaz de conquistar a cualquier corazón gracias a su funk sensual, despertando la lujuria de querer escuchar más. Y vaya que obtienes más, su siguiente canción "Give me your heart" te invita a entregarte por completo en la melodía y dejarte guiar en el trance de las voces. 

"Movie Star" en definitiva se siente como el soundtrack de un videoclip de una película de los 80's, con escenario de un clima cálido pero a la vez fresco, el cual te invita a relajarse y dejar que los narradores te acompañen en la historia. 

"Don't Stop" es aquella canción que en definitiva pondrás en tu playlist si te consideras amante del vocoder y del buen groove. So, please: "Don´t Stop"

2019: Intimate Fonk



Para escuchar más de su producción:








domingo, 22 de septiembre de 2019

French Kiwi Juice

Como un refrescante jugo de kiwi, dulce y único se siente la música de Vicent Fenton, productor y Dj francés cuyo sobrenombre FKJ hace alusión a sus orígenes franceses y neerlandeses (a estos últimos se llama kiwis en lengua coloquial) Su música evoca las raíces del funk, del soul, del jazz y del french house, género en el cual es considerado un pionero parisino. Su música me ha hecho cuestionar los límites de todo ser humano. FKJ es el resultado de alguien quien realmente encontró su pasión en la vida y la disfruta al máximo, y eso se siente en cada una de sus canciones.

Imagen relacionada

Él es mucho más que un talentoso músico multi instrumentista en cuyas presentaciones es capaz de tocar guitarra para crear melodías ,bajo para darle el toque groove, teclado para improvisar su lado más jazz y saxo para emergir aquel blues de antaño, es un artista que logra capturar la música en su plano más orgánico antes de codificarla a digital y eso es lo que la hace tan sublime. Al escucharlo es inevitable viajar por las distintas atmósferas que puede crear  y lo que logra transmitir es la felicidad de sentir estar vivos y disfrutando.

Resultado de imagen para fkj

Vincent es originario de Francia y estudio música para cine en la Universidad Estatal de Tours, por ser la opción más cercana a Ingeniería de sonido, y sí que le acertó, haciendo total dominio del sonido al capturar música en vivo y no sólo jugar con ella, sino de matizarla con diferentes ritmos que él mismo va creando, a la par que estas dos fuentes de sonido se fusionan y crean una nueva armonía de la mano de una performance impecable.  Algo que destaco de él es su gusto por colaborar con otros artistas, mezclando e interpretando música en vivo, logrando así un sonido más cadencioso y no tan binario como sucede con la música electrónica comercial actual.

Sin tanto preámbulo les dejo su primer EP: The Twins, lanzado en 2012, donde ya se nota claramente todo lo que tenía por ofrecernos.



La siguiente canción es una colaboración de 2016 con Thom Misch grabada en Berlín en los estudios Red Bull, en la cual se puede sentir la sinergia de las melodías y la belleza del proceso creativo.



Al año siguiente, grabaron esta improvisación que tuvo lugar en los mismos estudios, esta vez con el jamaiquino Masego, en la cual ambos artistas le dan vida a los instrumentos:



Por último, te dejo este concierto grabado por Cercle teniendo como locación el salar de Uyuni en Bolivia. Un deleite para oídos y vista. Gracias por estar vivo.



P.D.: Si les gusta este tipo de música electrónica, Cercle tiene su propio canal en Youtube y todos los jueves sube un nuevo video de artistas diferentes en locaciones espectaculares. Recomendado.